＜圖片出自零八年十月三十日明報＞
點解唔多覺眼有「創意工業」既？
定係UNDER「農業及漁業」呢？
11月18日《香港經濟日報》
劉吳惠蘭：港谷創意工業拓世界品牌，或成本港第五大經濟支柱
金融海嘯衝擊本港，金融、貿易等４大支柱受重創，商務及經濟發展局局長劉吳惠蘭接受專訪時稱，要為經濟開拓新出路，創意工業可能是第五大支柱；尤其香港可結合深圳，為內地世界工廠的生產線，打造具魅力的品牌。
金融海嘯引致經濟低迷，各界謀求新出路，劉吳惠蘭認為，現時是機遇大力推動創意工業，為本港經濟求新出路，「我未敢大膽講，創意工業就是香港的第五支柱，但這肯定是一個新方向。」
她特別提出，香港應結合深圳和廣州的地域優勢，去發展創意工業：香港作研發中心，深圳是製造中心。「香港市場細，要做大個市場，必須與深圳結合；深圳和香港，本地生產總值已可抵得上一個歐洲國家。」
劉吳惠蘭又指，香港可發揮其創新意念，結合內地完備的生產線，打造品牌，從而提升中國製造的價值，「國家自十一五規劃，也強調自主創新，打造品牌。中國作為世界工廠，作為鐵的品牌，每日出產由高檔次的汽車，以至家電用品、時裝等，全貼了人家的品牌，香港有能力去打造新品牌。」
韓國９８年因為亞洲金融風暴，提出「設計韓國」的戰略。港府今次也要重點出擊，特首曾蔭權特意將推動創意產業的４、５個部門，統合為「創意產業辦公室」，明年４月正式開門大吉。
新整合是否意味有新錢？又或是政府要揀選誰是創意工業的龍頭？劉吳惠蘭笑言，港人重視的創意，是百花齊放，絕不會採用台灣模式，揀選優勝劣敗（pick a winner）；至於政府投放鼓勵創意的資源，現時多達３０億至４０億元，「錢方面，現時並不缺！」
但她指，資源分配會有壓力，現時重點是培育計劃，「要教曉有創意的人，去搞一門生意，包括保護知識產權，要寫生意計劃書，找創投基金投資等。」
面對經濟前景未明，市場上資金已緊絀，會否令創意工業更生不逢時？劉吳惠蘭也坦承，不少企業只求自保，更遑論搞新事物；但若有好概念，亦不乏資金支持；例如有港人搞室內種植技術，獲邀去杜拜發展。
誠如著名作家余秋雨指出，創意產業必須有「文化環境」的孕育。劉吳惠蘭也期望，家長對子女能建立一套新的價值觀，「談及創作，人才最為關鍵，而且必須從小做起，日後的中學教育，亦會加入視覺藝術課程，教授青年人一些基本的技術，讓他們更好地發揮創意。」
上星期一連五天出席第十屆PISAF(Pucheon International Student Animation Festival)，擔任其中一位海外評審。其實我兩年前已做過，這麼快便「翻兜」，純粹因為人在韓國，大會可以省下機票及酒店費……
富川市跟首爾市的距離跟香港深圳差不多，由我家出發乘地鐵，車程約七十分鐘，挺累人的。看了三天共五節的競賽作品，實在有點厭倦。經歷多次評審的經驗，我發現動畫「大國」美日的學生或獨立動畫作品，不論質量，跟法德韓加拿大等「新興國」差距甚遠（72套入圍作品裡，日本美國各佔3套）。這「反常」現象也不難理解：
一，「大國」內，有能者早被業界拉去。
二，「新興國」政府投放大量資源去推動動畫事業，學生們得到「非一般」，甚至是令業界垂涎的贊助，讓他們製作一些絕不小兒科的動畫。部分韓國動畫長達十五分鐘以上，或數以萬計的製作費贊助，你說這是那門子的學生作品？
三，這點純屬幻想，毫無事實根據：「大國」以industry ready為教育重點，分類仔細，技術專門。「新興國」則施以「動畫完人」教育，甚麼都要學，故製作個人作品起來，更有心思與想法，在講究作品意念的動畫比賽裡較為佔優。
四，這點也純屬幻想，毫無事實根據：「大國」子民心態傲慢，不屑參加這些比賽。
是屆大獎由一套名為＜Headgear＞的法國動畫奪得，僅次其後的是韓國動畫＜Dream Vision＞。美日動畫全部落選。中國呢？有兩部入圍角逐。水平呢？噢，這下真的要開一篇長文去談一下（註）。
據聞特區政府打算在中學推行動畫教育，於是我「係咁夷」充當記者，在動畫節期間走訪各間「動漫高校」。
韓國現有約六至七間「動漫高校」，課程結構有點像文、理、商科，不過主打的是動畫罷了。除了每周約五小時2D動畫、六小時3D動畫課外，學生仍要修習其他基本學科。由於「動漫高校」太好玩，很多初中生爭崩頭也考不到（換著我是初中生，我都拼命考入去）。但畢業生投考「常規」大學便會很吃虧，所以選得這條路，將來報考大學也是以藝術、音像、動漫等專門大學為主。
學生玩得過癮，家長呢？受訪的「動漫高校美少女」不諱言父母反對她報讀這些學校，擔心將來的前途。做父母的，那個不想子女做醫生律師飛機師……
來自「大國」的美國評審對「動漫高校」嗤之以鼻。他認為年輕人應該接受常規的教育，好好訓練思考，動漫技法，將來學習的機會多的是。我的看法是，如果「動漫」像家政、木工課般，絕對是一門值得推廣的學科。「動畫」製作牽涉到美術、繪畫、勞作、音樂、電影、攝影、電腦、講求創意，也重紀律，既可單打獨鬥，又可組隊合作。不論我說得如何天花龍鳳，但中學生踏入高校便「瞓身」讀動漫真是一件美事嗎？我也有點疑慮。
課程設計、師資培訓、考核準則，該當如何做起？萬一動畫泡沫爆破，政府要殺校，又或者來過「漫畫教師連環圖語言基準試」來回應社會各界對漫畫水平日漸下滑的指控……嘩，諗起就過癮。不過就香港目前「反智的勢頭」來看，套用港式官腔，「我實在睇唔到有乜野理由唔去搞活呢個咁有創意既平台囉～」
註：其實應該把題目再推遠一點，研究「新興國」的「動畫泡沫」。很久以前答應吳偉明博士在知日部屋寫一篇文章，可惜遲遲未能動筆。其實我不是躲懶，只是事關重大，需要搜集很多資料、政策、數據（因為我不想憑「幻想」下筆）。
火車站與會場間有一個小公園，紅黃綠葉紛飛，美極。
大學裡除了動畫系外，還有漫畫系。韓國本土漫畫不大發達，慘淡情度跟台灣、大陸差不多。小眾／另類／非主流／網上／同人誌應有盡有，像日本模式的少之又少。香港勝在有黃玉郎和馬榮成。
每次我碰到漫畫系的學生，都問他們一些既市儈，又入肉的問題：在韓國畫漫畫能否維生？
答案是不能，除非你的漫畫很受歡迎。
這個答案不見得高明過「阿媽係女人」，於是我後續的問題是：「韓國有沒有人靠畫漫畫發大達？」我問這些問題的時候，馬生還未上蘋果日報頭條，所以我用的比喻是鳥山明。
答案是沒有。
香港漫畫家志海應韓國最大獨立漫畫出版社新漫畫（Sai Comic）邀請，留韓半年繪畫一本漫畫（真是dreamwork!）。約兩星期前，坐了整個小時地鐵去探望他。小小的漫畫社堆滿漫畫，唯一的房間留給志海作工作間及睡房。志海說老闆娘及「坐館」金大中先生很愛培育後進，常有小聚會，大家切磋鑽研漫畫，甚有當年手塚治蟲常盤莊的風味。
中港台韓四地都有類似的問題：漫畫本是成本低廉（跟動畫比）的創意試驗場，卻不像日本和美國受不到應有的重視－－定義是從業員可以藉此維生、養家、甚至乎發達，而不是像乞丐般，跟那些不懂漫畫的生意人討那可恥的月薪還要被人家批評誠意不足！
諷刺的是，這些地方卻不約而同鼓勵發展動畫，創意工業啷啷上口。我們看到大量資金白白浪費在拍攝一些血肉模糊毫無靈魂的動畫。製作人謙卑地自知技術、成本及不上美日，所以把心思投於到故事，要拍出一部讓中／港／台／韓人驕傲，具有本土風味的動畫。最後十居其九落得慘淡收場。
如果銀行是百業之母，那麼漫畫就算不是動畫之母（日）、電影之父（美），說成一個奶媽也是當之無愧。（其實還有小說，不過不在本文討論範圍）但偏偏這個奶媽被政府／投資者丟在暗角，任由她拾紙皮搶招職為生。動畫沒有長期供應的漫畫奶水，不餓死才怪。
這個本末倒置的現象其實也可以解釋。就政府／投資者而言，搞一間3D動畫公司是何其「高科技」！昏暗的工作室裡放了數不清的電腦，雪櫃模樣的RENDER FARM／SERVER被安置在密封的房間，還有放映室、MOCAP房、牆上貼滿前期製作的角式、背景設定，一大群年青人戴著耳機埋首在玩具堆裡，既像玩耍又像工作，真係識就笑死唔識就嚇死。
搞漫畫呢？慘白的光管下，只有書檯與稿紙，空氣裡盡是墨臭與煙臭（今時今日可能會好一點），大家一邊聽著AM收音機，一邊低頭努力畫畫畫。
如果你是FUND佬，會選擇那一行來投資？
「2D爸爸」補圖
偷拍時正在玩「遙距嚇嚇」，所以個頭打橫飛出來……
現在家住韓式大型屋村，發展商乃韓國和黃DOOSAN。屋內預設冷熱水、發熱地板，真真正正的環保露台。他們搬屋也非常特別，只用大型起重機在大廈外牆通過露台搬運，看上去很驚險。
最頂癮的是屋內設有大廈廣播，第一次發聲時差點兒嚇死我。廣播當然是韓語，內容不離維修電梯、熱水之類。比較特別是屋村有條消防車用、雙線行車的大斜路，星期一至五都會有不同主題的流動攤販擺賣，例如：
糧油蔬果食物日，當然少不了近百款泡菜，售價相當便宜。
衣服日，男女老幼內外兼備。
棉被日，大小被鋪床上用品一應俱全。
雜貨日，包括園藝品。
偶爾會有些改裝過的農夫車在村外打遊擊，販賣栗子、花生、蔬果、甚至乎凍魚凍蝦。住客要自己處理垃圾，放入公家的垃圾桶。另設廚餘收集箱，很多主婦都很合作，不怕麻煩去傾倒。逢星期二晚是可循環垃圾收集日，分類非常仔細，除了我們的廢紙、膠樽和金屬品外，他們還會收發泡膠、牛奶盒和玻璃製品。
聽來韓國人好像很講環保、很衞生似的……錯。首先，隨地吐痰是理所當然。另外這裡跟台北相若，路邊不設垃圾桶，很多店舖住家便把大大袋的家居垃圾放在樹下。食店的廚餘雖然分類包好，難免會滲漏出餿水，傳出來的惡臭招來大批蚊蟲。如果你在非遊客區的平民食店吃飯，表面上是抹得乾乾淨淨，但蒼蠅蚊滋甚多，蒼蠅拍是店家必備之物。
到了晚上，垃圾收集車會逐家逐戶收垃圾。我估計他們逢星期天休息，因為那天通街都是垃圾。
治媽對首爾的COMMENT是「先進D既深圳」。
點解唔多覺眼有「創意工業」既？
