大韓瘋＜八＞

大學裡除了動畫系外，還有漫畫系。韓國本土漫畫不大發達，慘淡情度跟台灣、大陸差不多。小眾／另類／非主流／網上／同人誌應有盡有，像日本模式的少之又少。香港勝在有黃玉郎和馬榮成。

每次我碰到漫畫系的學生，都問他們一些既市儈，又入肉的問題：在韓國畫漫畫能否維生？

答案是不能，除非你的漫畫很受歡迎。

這個答案不見得高明過「阿媽係女人」，於是我後續的問題是：「韓國有沒有人靠畫漫畫發大達？」我問這些問題的時候，馬生還未上蘋果日報頭條，所以我用的比喻是鳥山明。

答案是沒有。

香港漫畫家志海應韓國最大獨立漫畫出版社新漫畫（Sai Comic）邀請，留韓半年繪畫一本漫畫（真是dreamwork!）。約兩星期前，坐了整個小時地鐵去探望他。小小的漫畫社堆滿漫畫，唯一的房間留給志海作工作間及睡房。志海說老闆娘及「坐館」金大中先生很愛培育後進，常有小聚會，大家切磋鑽研漫畫，甚有當年手塚治蟲常盤莊的風味。

中港台韓四地都有類似的問題：漫畫本是成本低廉（跟動畫比）的創意試驗場，卻不像日本和美國受不到應有的重視－－定義是從業員可以藉此維生、養家、甚至乎發達，而不是像乞丐般，跟那些不懂漫畫的生意人討那可恥的月薪還要被人家批評誠意不足！

諷刺的是，這些地方卻不約而同鼓勵發展動畫，創意工業啷啷上口。我們看到大量資金白白浪費在拍攝一些血肉模糊毫無靈魂的動畫。製作人謙卑地自知技術、成本及不上美日，所以把心思投於到故事，要拍出一部讓中／港／台／韓人驕傲，具有本土風味的動畫。最後十居其九落得慘淡收場。

如果銀行是百業之母，那麼漫畫就算不是動畫之母（日）、電影之父（美），說成一個奶媽也是當之無愧。（其實還有小說，不過不在本文討論範圍）但偏偏這個奶媽被政府／投資者丟在暗角，任由她拾紙皮搶招職為生。動畫沒有長期供應的漫畫奶水，不餓死才怪。

這個本末倒置的現象其實也可以解釋。就政府／投資者而言，搞一間3D動畫公司是何其「高科技」！昏暗的工作室裡放了數不清的電腦，雪櫃模樣的RENDER FARM／SERVER被安置在密封的房間，還有放映室、MOCAP房、牆上貼滿前期製作的角式、背景設定，一大群年青人戴著耳機埋首在玩具堆裡，既像玩耍又像工作，真係識就笑死唔識就嚇死。

搞漫畫呢？慘白的光管下，只有書檯與稿紙，空氣裡盡是墨臭與煙臭（今時今日可能會好一點），大家一邊聽著AM收音機，一邊低頭努力畫畫畫。

如果你是FUND佬，會選擇那一行來投資？