London.4

倫敦總共逗留了三天。開首兩天由早到晚開會，第三天才是自由時間（晚上乘飛機離境）。毫無準備下，偶然在酒店的小冊子看到科學博物館正舉行一個PIXAR二十周年展覽（門票要九鎊）。展出的畫作不少，大多在已出版的專書看過。最精彩的當然是現場觀賞那些造型手辦。大會另外做了一個比麻將枱更大的旋轉模型，配以閃燈效果（大概一秒鐘閃三十次吧），現場展示人肉STOP MOTION（大會聲稱這座模型是參考宮崎駿三鷹博物館的展品，可惜拍不到照）。最後，PIXAR特別為本展覽做了一個短片，內容是怎樣由storyboard演變為animation，由三部投影機投射出來的超寬銀幕，一般而已。

整個展覽最大感觸是，PIXAR從無賣弄自己的3d技術有多先進、有多「荷里活級、世界級」，只是強調一切的創作，由紙和筆開始。

London.3

承蒙喬靖夫提供線索，一路追尋下去，才知道這尊巨像名為Virgin Mother，出自Damien Hirst手筆，「七彩版」座落紐約，現在來個全黑的回歸英國。第一次認識這位人兄，是那件把一隻馬「切片」放入注滿甲醛的玻璃櫃的作品。但他最著名的作品是原條鯊魚標本，最新的轉手價是一千三百萬美元。

後來Jennifer Lopez拍了套《移魂追凶The Cell》，一個唔該便借用／參考／致敬／抄襲了DH這意念。電影裡，「蘿霸」通過「連線」，孤身進入連環殺手的潛意識裡，追尋？？？（忘了）。其中一場戲，代表殺手童年的小孩引領「蘿霸」走進一所華麗的廂房，裡面站了匹健馬。突然約十個緊貼成一排的玻璃櫃從天而降，像那些「爛鬼」切蛋器，把馬匹分屍。然後玻璃櫃一個個像紅海般分開，內則可以清楚看到馬匹的「橫切面」，一顆巨大的心臟還在跳動著……

據BBC的報導，趙桐生說對了，這銅像的確令人聯想到Edgar Degas的Little Dancer。當然，本銅像也是DH舊作的延伸。

DH被選為2005度「呃界」最具權力排行榜（類似好萊塢那些得啖笑的排行榜？）的第一位。未來新搞作是史上最昂貴的藝術品「For the Love of God」：一個真人比例，由純白金打造，上面鋪滿8500顆鑽石的骷髏。最大的鑽石預計用五十卡，造價約800～1000萬英鎊，拍賣價估計可達5000萬鎊……

官網（尚未開張）＞http://www.damienhirst.com

粉紅童子＜六＞

治治就讀的幼稚園轉了夏季校服好一陣子，但他仍堅持穿著長袖衫褲上學。大熱天時，我們當然反對，但他總是又吵又鬧。終於背脊熱得長滿痱子，真給他氣死。

百思不得其解之際，突然想起碧咸為了蓋著雙臂的紋身，每每穿著長袖球衣作賽。於是我問治治穿長袖衣是否要蓋著甚麼，他說是臂上的小痣。我問為甚麼，他說校車裡的一名同學常拿他的痣來開玩笑。

開解了治治一輪後，我再問他那為甚麼要穿長褲，他說要蓋著膝上的傷口（其實已好了九成九）。

現在治治在家裡已接受了短衫短褲，但上學時，還是要穿著長袖冷氣褸，還要全扣上四顆鈕扣。遊說工作還要加把勁啊。

Face 030

文西特工隊

《達文西密碼》好不好看？

森記老闆琁姐和喬靖夫不約而同都認定是一本「爛書」。琁姐是瘋狂推理小說迷，《文西》的密碼並未能提起她的興趣。喬靖夫是軍事、格鬥、警匪迷，《文西》裡那庸碌無能的警力叫他想吐。據稱，當他看到大教授把追踪器丟在貨車上，引開所有警衞，之後施施然在空無一人的羅浮宮內解迷，便看不下去。

我沒看過小說，只看了電影。好不好看？我不好意思說，因有小小利益衝突（SONY出品 :P）。我只是奇怪，院長爺爺為甚麼要用這樣既冇POINT、又不堪的方法去死，讓自己的孫女看到自己的咕咕！哈哈！（註）如果他懂得學《無間道》，或任何一部B級片的情節，把重要物品放在保齡球場的LOCKER便可以啦，無須死得這樣難看。如果怕觀眾看不明白，大不了加插一段黑白的回憶片段去交待一下 :D

看電影《達文西密碼》時的感覺，跟《MI3》一模，未能入戲，腦袋只是不停想著，下一部《Scary Movie》應該不愁題材。

《Scary Movie 4》trailer

註：為甚麼警方不蓋著屍體？唯一的解釋是爺爺的陰莖處於勃起的狀態。蓋上了，更好笑！

London.2

《Open Season》是SONY第一部自家攝製的動畫長片，將於九月在全球同步公映（香港的映期可能會遲一些）。為確保全球的配音版能忠於原著／不失原著的趣味，所以邀請了各地的SONY要員、配音指導（謝月美）和負責改寫配音劇本的編劇（我）到倫敦開會，為時兩天。

會議在SONY歐洲總部不遠處的五星級（收費……）酒店舉行。來自各地的數十名工作人員皆入住該酒店價值245磅一晚的房間和18磅（註）的早餐。

第一天的工作是到總部的放映室看電影。由於是創業作（？），3D製作水平極高，幕後人員部份來自PIXAR，總的來說是一部不錯的作品，唯一憂慮的是觀眾會否看膩了這類由動物當主角的3D動畫。看過片後，便開始為時兩天的劇本討論。主持是兩位精通英法德西班牙文的男女，談吐風趣、機智，經驗豐富，聽他們講課，真是賞心悅目。不同語文、文化在會內互相碰撞、融和。雖然陳套，還是要說一句「we are the world」。

主持希望各地在改編的時候，不要輕易放棄「原著」劇本的趣味。當然他也明白語法不同，很難百份百傳神，所以也鼓勵大家改寫時，把字句化為概念，不是機械式地逐個字去譯，而是用各人的母語去保留劇本的神髓和趣味。（主持提到的手法，我當然知道，有「需要」時，去得更盡、更無恥……）

開了兩天會，晚上SONY在一所叫「Mint Leave」的印度混泰國菜館／酒吧設宴。同枱的人，來自台灣、法國、意大利、德國、西班牙，從翻譯談到電影、足球、酒食……飲飽食醉，好好睡一晚，便餘下最後一天的自由時間。首要目標，是PIXAR成立二十周年的紀念畫展……

註：我在機場換英磅時是一對十五。來到英國，覺得自己很窮。那種窮，比學生年代歐洲刻苦之旅更慘。在一間「平民茶餐廳」，1/4 pounder with cheese取價三磅半，一罐可樂至便宜要一磅。地鐵每程最低消費兩磅九，約港幣四十三元……買一個DAY PASS，要五磅。

PS：SONY總部位於一個名叫Golden Square的地方，公園置了一個「睡人」，製作精巧，腳指造型有力，可惜我沒有拍下來。

London.1

身處倫敦的第一個早晨，未能適應時差，六時多便起床。

到酒店附近走走，發現旁邊是Royal Academy of Arts，

工程人員正在寒冷的雨霧裡，豎立一尊黑鐵巨像。

巨像莊嚴、神秘、美麗。
可惜到離開的時候，還未知道她的作者和作品的名稱，也不知道展期。
慶幸來到倫敦，親眼目睹這傑作。

大眼仔＜二＞

小洋妞不是董事長的愛女，但大眼仔還是得到那份工作。
因為大廈停電，只有他願意在炎炎夏日，穿著校褸走上十七樓面試。

大眼仔雖然正值發育年齡，但是很少吃午飯，只是喝水和吃麵包。
同事們都奇怪他為何不吃飯，大眼仔沒有回答，
只是笑笑口吃著那個「硬豬」。

一個月試用期很快過去，大眼仔工作上取得輝煌成就，
可以繼續留任辦公室初級副助理，亦領了生命裡第一份薪金。

第二天，大眼仔穿了一條價值千多元（月薪33.3%），
印有閃電圖案的牛仔褲上班，
同事們才知道大眼仔不吃午飯是為了儲錢買褲。

閃電牛仔褲的確物有所值，街上的女生都注意大眼仔那不凡的下體。
大眼仔感到很驕傲。

大眼仔某天逛水貨影音店時認識了當售貨員的電池妹。
經過一番深入的對話，大眼仔戀上她。

「VCD、DVD、LD、CD、CDR、MD、MP3、PAL、NTSC、AC3、DTS、CDMA、GPS、TCP/IP、PS2、YRB、RCA……」

大眼仔暗戀電池妺後，便不再吃麵包，只喝公司免費供應的蒸餾水，
同事們估計大眼仔為了早日奪取電池妹芳心，拚命儲錢買閃電Jacket。

可是大家都猜錯。
原來大眼仔儲錢是為了與電池妹吃一頓最奢華的日本料理，
把那些「貴夾唔飽」的東西吃至飽肚為止。

一個月又過去，大眼仔心想積蓄已足夠揮霍，
便跑到水貨影音店找電池妹，
卻發現她正搭上一名穿閃電Jacket的男顧客。

「VCD、DVD、LD、CD、CDR、MD、MP3、PAL、NTSC、AC3、DTS、CDMA、GPS、TCP/IP、PS2、YRB、RCA……」

這記晴天霹靂把大眼仔劈個半死。
他的心很痛。很大滴的淚水從很大的眼睛流出。
大眼仔迷糊間來到一所高級日本料理。
他決定在和式建築裡尋找慰藉。

大眼仔拼命的吃——他以為將會發生的事情。
事實是他只點了兩道前菜和幾片未煮熟的魚片，
便把辛辛苦苦儲下來的錢吃光。

「對唔住，經理話唔方便借個微波爐俾你叮熟D魚生。」

大眼仔認為吃日本料理就像發夢一樣：
他不能確定自己是否吃了飯。
最後，大眼仔在閃電牛仔褲袋裡掏出一個，
也是最後一個十元硬幣，
買了一個熱騰騰的粢飯吃。

飯的感覺真好，跟冰冷的日本料理不同，吃得暖和，飽飽的。
大眼仔總結目前的人生，就在這個不能言傳的時刻，
他發現自己懂得思想，也可能擁有當哲學家的天份。
於是他決定在上班和玩ＰＳ２的同時，抽點時間去思考一些哲學題目。

「但係諗咩呢？」
這是第一樣要思考的事情。

海豹盤球

曼聯打算收購被譽為新朗拿甸奴的巴西年青球員Kerlon（腳狼），其一秘技是「海豹盤球（Seal Dribble）」，即是把球挑高，像海豹般以頭控球，對手要攔截他便不得不犯規。
如果我是費SIR，我會為此改打12421：十名球員（包括守門員）組成密不透風的「人城牆」包圍海豹dee dee，把他護送入對方球門內……

詳情

去片

二零零一日記（續）

2001年1月24日（年初一）
到姑丈家拜年。
全世界知我開公司（噴射急Jetpack），祝我大展鴻圖。

2001年1月28日
最後一天假期。極凍，十一度，有雨。
Joe到鴻娟及許太家拜年，獨自冒雨吃早餐。隧道口有只可憐黑貓。
給牠拾了紙盒，買了毛巾及貓糧。
回到家門，又有另一只小貓，
回家以舊盒趕製「紙屋」，但找不到小貓，希望有心人已幫助牠。

2001年1月29日
大伙兒到「泉章居」吃開年飯。Tim因羅湖擠擁，尚未現身。

2001年1月30日
喉部不適，感冒未清。
小Duck過年期間買了＜鬼武者＞，竟然未爆機！拍拖之威力……
晚上，Winse、阿狗全家、鴻娟全家、Wilson晚飯。
又一城翰騰閣，又貴又欺場，串燒鰻變炸鰻，不知所謂。

終於寫好／打了辭職信。
九八年中，完成了第三集＜馬爾代夫＞，已對麥嘜感到厭倦。
好歹也做了十三集，歷時三年七個月，也算完成一個「歷史任務」。
＊97年5月20日第一日上班，至01年2月28日＊

2001年2月2日
麥嘜動畫開會。因電影衍生的版權問題，可能與XX談不攏。
Brian完成部份歌詞，可以開始畫storyboard。
正式遞信，Brian笑稱俾白金（因為我用無印良品啡色信封）
Joe春茗，無所事事，吃了頓極污糟難吃的餃子麵＋豬耳＋燶豆漿

2001年2月3日
Lunchtime internal meeting。Mcfilm製作時間極為緊逼，萬事順利也要做到七月中。
開會時想了點不錯的點子：麥兜在黎根家爬砵櫃，照抄Mi2 Tom Cruise爬山。
橫濱送來機神，每台＄22,000
Dual Pentium3 866 / 512 RAM / Ultra160 18G / 19" Flat monitor / G450 / 3C905 / 靚Case

2001年2月5日
公司玩裝機玩足一日，明天繼續。

2001年2月6日
全日繼續裝機，玩極唔厭，明天繼續。

2001年2月7日
全日繼續裝機。地獄～～
晚上回家，再見可憐小貓，很寂寞啊。

2001年2月8日
繼續裝機，繼續地獄！

2001年2月9日
放棄整機，實在太浪費時間，A4V垃圾設計，我XXXX！

2001年2月10日
開始起「馬爾代夫」診所內新加歌舞部份storyboard
昨晚怪夢：到戲院睇＜一零一斑點狗＞，被後面死仔撩。
扯火，起身狂X死仔與一班學生哥。死仔當左我係劉定堅。
惡毒咒罵之一：
死仔A想開口駁嘴。
我說：你做乜呀？想講野呀？你把口愛黎講野既咩？愛黎食屎架炸！

2001年2月12日
繼續裝機。
盧子英帶一班港大學生來Lunchtime參觀。

2001年2月13日
終於裝完！但A4V（註）仍有暗湧，凶險。

2001年2月14日
砌完卦？A4V不大穩定，時得時唔得。
Taby、Jon等搬上愛群十六樓。

2001年2月15日（四）大吉！
噴射急開張！

＞＞＞待續＞＞＞

（註）Lunchtime第一張real time video editing board是DPS出品，聲畫分為兩張咭。時好時壞，時SYNC時唔SYNC，最正就係撞IRQ，BOOT唔到機。我砌來砌去，試盡不同組合，玩到想死。最後另買一張Sound card。問題來了，當片子放映到數分鐘就唔SYNC。但若PAUSE一次，再PLAYBACK，聲畫重新來過，便會繼續SYNC。於是我們在每集電視劇裡都巧妙地留下一到兩秒的FADE OUT位來作暫停之用。好不容易捱完電視版，開始做電影時我，決定試驗重用A4V，結果……攞苦黎辛。（這張咭好像要萬多元……）

Face 029

老家＜二＞

外公老家前庭裡，
栽了棵不知名攀籐，
在窄巷間長到四層樓高，
直達天台，開枝散葉。

大眼仔＜一＞

一直想把《大眼仔》放上網，但總久缺些動力。
難得年僅六歲的「狗女」說很喜歡，
一時飄飄然，手快快完成首回的移植。

‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥‥

盛夏。正午。氣溫三十三度。
交通燈‧紅。
剛中學畢業，身穿校褸的大眼仔等著過馬路。
然後乘搭電梯到十七樓應徵辦公室初級副助理。
職業無分貴賤，大眼仔心想。
校褸其實跟西裝差不多，大眼仔又想。

烈日當空下搶劫？
不是熱了點嗎？

「唔該幫我看住佢！」

「死賊佬，咪走呀！俾番個袋我呀！」

電光火石間，
大眼仔手裡多了一枝雪條。
原來那位被搶去手袋的小洋妞，
要大眼仔替她保管一枝完整無缺的朱古力脆皮雪條。
她一口也沒咬過便跑去捉賊。

火熱太陽。
焦躁的大眼仔。
空調巴士噴出攝氏四十五度的廢氣。
朱古力脆皮以時速三海里溶化中。

怎辦？
烈日當空下怎樣保存一枝雪條？
不如扔掉後逃回家，然後留鬚、帶墨鏡，再易容吧！
以後都不到這區購物！辭見工！失暗戀！
跟阿媽夾口供，製造不在場證據！

「點解？點解要將雪條條命交俾我？
明明我塊面有兩粒暗瘡，個樣咁燥，
點解唔交俾我後面笑得陰陰濕濕個阿叔﹖
救命呀！」

半小時後，精疲力竭的小洋妞成功搶回手袋，
返來找大眼仔。

妳……妳的雪條……
我吃了。

但我很努力記著那滋味，
朱古力外殼雖然略為溶化，
但因脆皮棄用花生碎而選用夏威夷果仁，
口感更為統一，很美味。
脆皮內層的芒果雪糕加入少量果肉，很香甜，
最特別的是雪條棒浸過了薄荷，蠻冰涼的，
解決了吃完雪糕後涸喉的問題。
「一句講晒，呢條雪條真係好好味！」

「咦……真係好好味，唔該晒！」

「呀……請問妳係唔係對面公司董事長個女﹖」

©1999~2002 by Toe Yuen & Tim Leung


＞＞＞待續＞＞＞
＊＊＊可點擊放大RESUME＊＊＊

老家

外公在東莞萬江的祖屋。屋外小巷直通萬江。穿過隧道，便是萬江。
以前村民都這裡打水做飯、洗衣服，甚至乎沖涼。
我兩歲左右，險些在這裡淹死。
至今我還記得跌進水裡，眼前一片泥黃。
這大概是我最早的記憶。翻新後的萬江橋。歐式style。造型極似《北斗之拳》……扭蛋……江畔歐陸（？）風格花園。附以埃及（？）石雕……回看隧道，原來有道防洪大鋼閘。求神拜佛，不要水浸。

Face 028

老龍

幼龍

二零零一日記

2000年12月31日
Lunchtim仝人行山，荃灣＞深井，6小時
行到腳跛 能記晚飯！羊腩煲

2001年1月1日
全日休息睇碟。
1）人狼（動畫版） 押井守
2）天使追魂
3）四個婚禮一個葬禮
4）蘇州河

2001年1月2日
麥嘜電影版始動！老細到澳門閉關寫劇本。
首先由「馬爾代夫」開始，看來得要重畫Storyboard才成事。
「黎根」亦要小／大執？
Jozev來灣仔晚飯，首度披露同V拍拖！
相識十年，糾纏五年。
同期與Tim一談人生道理。

2001年1月3日
「馬爾代夫」大部份執餐死。
重做storyboard 強化鏡頭調度
＞dirty city vs 世外桃園
＞幼稚園窗外是高速公路（西九龍幹線）

2001年1月5日
Tim想再畫《大眼仔》，但《東TOUCH》想要新稿，談不攏

2001年1月8日
與Brian開會，麥嘜電影rundown大致OK，
唯獨ENDING「又到聖誕」有點怪
Taby生日，吃了結冰Tiramisu

2001年1月9日
再與Brian開會，曾傾過「噴射急」問題。
Briefing : scale up old AE file

2001年1月11日
今日姚醫生處人間極痛，腳跟也腫了。
全日周身骨痛。

2001年1月12日
晨早到Cubist開會。紀陶說密宗本源。
到東來飲奶茶，差了！
陳方安生今天辭職。

2001年1月16日
Eddie詳談。同Brian再談合約／離職等問題及安排。
Brian笑說地「威脅」，把「導演」除名……一時又話出書講動畫……

2001年1月17日
累極，但仍能專心做野。紅籌股災。
重看手塚「鐵的旋律」，正，甚有改編價值。

2001年1月18日
早上回公司執野（紅磡），去便當食團年飯就真！
晚上與BEN食灣仔茶餐廳咖哩，正。
60分鐘時事雜誌quote萊特兄弟名句：
所有夢想被實現之前，都被稱為笑話。
共勉之！

2001年1月19日
烙印戰士20終於出版 :)
夜晚機緣巧合行維園花市，成功與失敗，一目了然。

2001年1月20日
工作。回美孚晚飯。
晚上知道奶贏了港台十大金曲最佳歌詞
巧音之深藍

＞＞＞待續＞＞＞

第五章＜故事的故事＞

二千年九月，Lunchtime逃離黑箱，來到充滿陽光的灣仔新辦公室，並在這裡完成第十三集麥嘜動畫，結束長達三十九個月的電視版工作後，所有人員隨即投入電影版的製作（註一）。

拍攝電影成本極高，是一門高風險的投資。＜麥兜故事＞決定開拍時，科網熱潮爆破，市道不見得特別好（臨殺科時還來了個「九一一」）。最保險的做法，是模仿日本動畫界，從電視版裡抽取合適、最吃香的素材，重新剪輯、補完，製作一部電影版。

謝立文從十三集電視版裡挑出兩大骨幹：＜馬爾代夫＞和＜尋找黎根＞這兩個故事。至於怎樣串連起來，怎樣安排＜尋＞的結局，仍要細想。老細度橋的同時， Lunchtime已開始著手把上述兩大段落的檔案由電視版轉為電影版的解像度。

首要做的事是擴充器材。我們添置了大約十部當時速度最快的PC，電腦部的同事每人分配兩部新電腦，剩下來的舊電腦便組成一個3d render farm。另外多買三台80G外置硬碟，用來把檔案送往output centre輸出菲林。

我 們的做法是在After Effects內，把原來的composition放大，然後檢查該個鏡頭內每個圖層的解像度是否不足，線條不夠銳利，甚至乎「起狗牙」。若果有，便利用 一個Photoshop內的action來放大。那個action挺複雜的，但卻能有限度地修復醜陋的線條（以放大一倍計，若要再大一些，便得重新掃瞄 過）。但如果當年原畫掃瞄入電腦時解像度不夠高，便得找出原稿，重新掃瞄一次。

有些情況是，原稿當年畫得太小，只能應付電視版的要求。勉 強放大，雖然不會起狗牙，但線條會很粗，屆時便需要影印放大原稿，並重新用白紙描繪一次。但更多的時候，是大家都不滿意動畫的質素（畢竟是多年前幼齒作 品），索性整個鏡頭重畫。單單是＜馬爾代夫＞，便要重畫大概三份一的鏡頭。＜尋找黎根＞的動畫問題不大，但背景、臨時演員等（註二），卻追加了很多細節。 最後把工作量結算下來，如意算盤並非想像般響亮，也絕不是一些評論說「求其將電視版剪剪埋埋呃錢」那樣簡單。

軟件方面，本來在黃巴士網站 工作的IT美少年阿BON，替我們寫了個小程式，可以在Adobe Premiere的timeline擷取每個鏡頭的名稱、順序、出入位等資料，接著從render farm內，按著資料，順序抄錄已render好的圖片檔至外置硬碟，所以我們每次輸出菲林（註三），都是不是「一個個完整的鏡頭」，而是「一整場已剪接 好的戲」，日後不用在電影公司租用後期剪接設備。除了省錢外，最重要是我們可以在公司內完全控制整個剪片／創作的過程。

老細攪盡腦汁，左 剪右剪，剪完又剪再剪三剪，終於把不同故事拉在一起，以麥兜母子情作骨幹，串連起一部長片。＜麥兜故事＞其實也沒有甚麼故事可言，編排上並不是按電影公式 的甚麼起承轉合，而是隨著兩母子的情感來推進，故此被編排在最後的故事是＜淡淡濃烈的滋味＞。＜淡＞作為本片的結局，其實是頗合適的，但稍嫌過於哀傷、絕 望。老細左想右想，想出公映時最為人談論的「真人版麥兜」作結局。

那年麥嘜集團內有個負責corporation re－engineering（？）的同事，黑黑實實，有點林國斌的氣質，一雙大腿的肌肉比節瓜更大碌（好似好難細碌過節瓜……）。那壯健的背影，其實像年青的黎根多於年長的麥兜……但想深一層，那不是正中下懷嗎？

真 人版背景設定是一個完美的沙灘，水清見底，有魚有蝦，這不就是馬爾代夫！終於可以去馬爾代夫了──食懵你呀！發夢都冇咁早！某一天的大清早，我和阿發、攝 影師王炳雄、製片檸檬，一起到西貢碼頭，租了輛類似走私用的大飛──其實是一隻裝了高速馬達的快艇。船長咬著枝煙，站在靠近艇尾的控制台駕船，在西貢海域 一帶找尋完美的沙灘。那天天氣很好，風平浪靜，坐在船首的我以為可以好好享受一下陽光海灘。豈料一開船便暗叫不妙，那種高速，只有打遊戲機才感受過。坐在 沒有擋風玻璃的船頭，夾著鹹味的勁風迎面狂飆。快艇在海面高速前進，一個小小的浪頭便會令艇身跳起，艇上每個人都沒扣（沒有）安全帶和救生衣，只得雙手拼 命抓住坐椅，稍有鬆懈，便會被拋落海（令我想起＜一個字頭的誕生＞……）快 艇出到公海，更叫我「大開眼界」。我從來沒有這樣近距離和巨浪（死亡）接觸。每一浪，約有兩層樓高（註四）。船長當然經驗豐富，談笑自若，但偶爾也會減慢 船速，隨波逐流，並叫我們不用怕。但最令我驚訝的是，這一刻，船長才跟不遠處的艇家打招呼，下一刻，我們的快艇便身陷巨浪與巨浪間的凹位，四面被海水包 圍，活像湯碗內的一粒骰子……

那時心裡想，如果手一鬆，不慎掉進海裡，必定有死冇生。帶來拍攝外景的DV一直藏在背包內，因為誰也沒法空出手來。未幾，快艇繞到船灣淡水湖外，看著十米巨浪不斷拍擊那壯麗雄奇的大壩，也真不枉此行（如果有命回家）。

船長雖然帶我們走訪了好幾個漂亮的沙灘，例如浪茄，皆沒有馬路能到達。通過海路，也想不出有甚麼法子可以安全運送攝影組和器材。白跑了一轉，最後製片在長洲西北方找到一個沒有救生員駐守，名為「大貴灣」的海灘。正 式拍攝那天，已交待攝影師租用器材後，乘車往碼頭途中，盡量拍攝一些舊區的空鏡。渡輪埋岸前後，也拍了真人版麥兜跑上船的鏡頭。來到大貴灣，已是中午時 份。一聲action，真人版麥兜便跑到沙灘，讓浪花拍打雙腳。拍罷這些簡單鏡頭，便來到戲肉──從沙灘游出去。難題是，他站在鏡頭正中央，理應直線游出 去才好看。但「游直線」這回事，縱然在泳池依著泳線也未必辦得到，可況來到海灘？遊了三數次後，真人版麥兜也累透。天色越拍越暗，氣溫漸漸下降，凍得真人 版麥兜嘴也黑了，我慌忙去買些熱飲回來讓他喝（那時我只是行行企企的打雜）。
成本所限，真人版麥兜這段戲只用了一個拍攝天，能夠用的鏡頭都用上了，再加少許特技遮去經過的漁船，才勉強剪出一場戲。

配 音方面，改動得最多的是林海峰那段＜淡淡濃烈的滋味＞，要重新錄過。麥兜李縉偉已由一個八歲小孩變成中一學生（佬），聲線已經改變。新錄的三兩句對白，跟 舊的接在一起，完全不是那回事，結果全部棄用。至於唱到街知巷聞的「大包整多兩籠」，都是經由電腦改動聲線，提高了pitch，才可接受。

麥太找吳君如來演，是看中她的「巴辣」形象深入民心。豈料配音時，她卻展露了麥太「柔情」的一面。這下變化，真的意想不到，雖然跟心裡預想的效果不同，但吳君如卻為麥太注入了多一層的看法。至於黃秋生的功架，各位有目共睹，也不用多談了。

距 離交片日還有三個月的時候，Lunchtime所有員工差不多每天都上班，並工作十小時或以上。這一輪地獄式趕工，可把我折磨得死去活來，背肌嚴重勞損， 連舉起一份報紙看的力也沒有，每天要貼上甚麼「冰冰貼」之類鎮痛用的東西在手肘和肩膊才能捱下去。公司亦推行「巡迴揼骨計劃」，誰有空起來大／小便／飲 水，便得順道幫別的同事「捏兩野」。

從一開始，謝立文但求有兩三間戲院願意上映，像＜五個相撲的少年＞般細水長流，便心滿意足。但發行公 司看過試片後，覺得很有潛質，竟找來十多間戲院聯線公映。最意想不到的是那首「仲有最靚既豬腩肉」主題曲唱到街知巷聞，為電影作了一個強力的宣傳。聖誕上 映時，打對台的是宮崎駿的＜千與千尋＞（註五），媒體裡充斥著「港日動畫大比拼」的口號（……拼甚麼？）。接著滿街小朋友在玩「快餐茶餐」……
一個奇蹟就此誕生。以後參展、賣埠、奪獎，不過是錦上添花。能夠破箱而出，讓努力的成果獲得觀眾認同，已足夠了。

不見陽光的密室內，
一隻又一隻酒杯排成一列，
一列又一列酒杯組成一層，
一層又一層酒杯，
疊出一個奇蹟的金字塔，
在黑暗裡靜待散發著金光的香檳。

＜＜＜全文完＞＞＞

註一：ERNIE搬到灣仔不久便離職，現為freelance artist。

註二：其中一個臨記是周星馳在＜少林足球＞裡，穿著紅背心藍褲，背著一大袋垃圾的造型。

註 三：我們找來三間公司同時輸出菲林，一來趕時間，二來也不想冒險把所有注碼押在一間output centre上。話說其中一間在輸出＜尋找黎根＞時，顏色鮮艷得極不尋常。他們的解釋是：「這是一部兒童動畫，顏色鮮艷的才好看嘛！」另一個鏡頭是麥兜拿 著兩個大包，背向夕陽，在礁石上金雞獨立。他們調高亮度，夕陽的光度強得像核爆。他們的解釋是：「麥兜是主角，背光太暗，看不清面孔，所以幫我調光一 點。」Well，我知道以後只剩下兩間output centre可選擇。

註四：開船時風平浪靜是因為我們仍在群島環抱的內海，出到公海，已是另一回事。

註五：坊間一直流傳著一個錯誤的訊息：＜麥＞的票房比＜千＞要高。實情是「對的」，不過只限第一個上畫日。往後＜千＞的票房走勢凌厲，最後收了二千多萬，比＜麥＞多了一千萬左右。

註六：最底的插圖出自TIM手筆。那時我被稱作Ji San。脂肪的脂。