虛擬vs真實

＜３００＞好不好看，真的是見仁見智。想講的，是這類大量採用虛擬背景的人肉卡通片，將會是電影的未來嗎？

一直堅持用菲林拍攝電影的史匹堡，在＜強戰世界＞ＤＶＤ的製作特輯裡表達了對「虛擬背景」的看法。他認為，有一個「真實」的佈景，可以讓演員入戲。他很享受在佈景裡四處走，找尋鏡頭的靈感。例如片中一個場景，是一部客機衝落民居後的災場。攝製組找來一部棄用的客機，把它肢解、破壞、重組。所廢的精力、時間、金錢，跟電腦動畫相比，毫不化算。男主角湯告魯斯也不見得身處這個場景有甚麼驚天動地的演出。

誰也不能否認，如果導演可以在拍攝現場走個圈，一定有助思考該場戲劇的處理。至於真實的場景能否激發演員的「潛能」……？荷里活製作可能好一點點，港產片嘛……睇人啦。

史匹堡還有話說。他自知這樣堅持去搭建大佈景是不合時宜的做法。但他強調，在荷里活電影工業裡，有一批非常專業、世界級的人員賴以為生。若果所有導演都拍＜Sin City＞，這批人便會失業，更可惜的是，他們過人的手藝便會失傳（例如如何「撞毁」一架客機，我說的）。

史匹堡以電影為生、致富。他愛拍科幻片，每部片都把特技公司推到懸崖邊，迫令他們發明、創作更新、更高科技的東西。但骨子裡，他對電影業某些傳統卻多加愛惜，有理有節。

PS：說多句＜300＞。自從黎耀祥在＜生化壽司＞裡模仿黎明的步姿，時快鏡、時慢鏡，看得我哈哈大笑之後，我便很討厭這種「Matrix系」鏡頭。
以港人擅抄的性格，大家一定磨拳擦掌，爭相向＜300＞「致敬」。我建議，再拍古惑仔。由朗豪坊開始斬落去，正！